Cómo escribir un diálogo auténtico para personajes ficticios

Un diálogo efectivo, convincente y realista es crucial para una escritura creativa exitosa. Sin una conversación que suene auténtica, tus personajes y tu argumento parecerán poco desarrollados e increíbles. En el mejor de los casos, el diálogo debe ser capaz de crear tensión, revelar el carácter individual y añadir brillo a su narración de ficción.

Escuche las conversaciones: Se sorprenderá de lo poco que se escucha. Muchas personas están preocupadas con lo que van a decir a continuación, o piensan en cómo volver la conversación hacia ellos mismos. Considere la posibilidad de emular estas realidades sociales a medida que desarrolle el diálogo entre sus personajes de ficción.

Piensa en lo que cada personaje quiere ganar de la conversación, y esto ayudará a determinar su estilo, tono y actitud. Anote las frases que escucha por casualidad cuando escucha las conversaciones de las personas. Piense en lo que esto le dice sobre la persona.

Ritmo y voz en el desarrollo del personaje

En el discurso, el diálogo puede estar lleno de dudas e incertidumbres, que (aunque sean auténticas) pueden no tener sentido cuando se escriben en una página. El habla debe sonar natural cuando usted la lee, y no debe sentirse antinatural o zigzagueante.

El vocabulario y el ritmo del habla de un personaje a menudo reflejan su personalidad. Las personas también tienen manierismos y frases clave distinguibles que pueden ayudar al lector a identificar un personaje del diálogo. Piensa en la elección de las palabras, el nivel de formalidad, el uso de la jerga.

Personajes que hablan en situaciones variadas

Tenga confianza en su diálogo y deje que hable por sí mismo! No hay nada más aburrido que leer páginas de `ella susurró suavemente’ o `él murmuró tristemente’ en la ficción. Trate de evitar hacer esto con demasiada frecuencia. Es mejor dejar claro a través del diálogo quién habla.

Cuando los personajes están en presencia del otro, los escritores pueden confiar en las descripciones del lenguaje corporal y los accesorios para añadir color al diálogo y hacer que el lector sepa lo que está sintiendo. Cuando el diálogo se está llevando a cabo en una multitud, puede ser un desafío hacer saber a los lectores quién está hablando. Un método útil es que los personajes mencionen los nombres de los demás.

Conversación dinámica entre personajes de ficción

Es importante que el lector sienta que la conversación avanza. Sin un sentido de propósito para el diálogo, es probable que el lector se aburra y se frustre. Otro escollo que hay que evitar es el diálogo que dura demasiado tiempo: Manténgalo corto y haga que cada línea cuente.

Subtexto revelador: lo que los personajes no dicen

A menudo la gente no habla de las cosas en las que realmente está pensando, y la convención social dicta que se cuenten muchas mentiras. Otro hecho común es que la gente hable de una cosa mientras piensa en otra. Intenta descubrir las profundidades ocultas de tu personaje y sus emociones internas a través de diálogos reveladores.

Los acentos y dialectos pueden ser una forma útil de crear una voz distintiva y memorable para tus personajes, pero puede ser una forma desafiante de hacerlo. Escritores como Emily Bronte y Mark Twain han hecho un uso excelente de estas herramientas, pero puede significar que el trabajo se vuelve difícil de leer.

Si desea transmitir un lenguaje de un período de tiempo anterior, no hay sustituto para la simple lectura de literatura escrita en el momento en que está escribiendo – y el diseño de su diálogo en consecuencia.

Add Your Comment

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *